Dramaturgie ist längst mehr und anderes als die Beschäftigung mit Inhalt, Form und Rezeptionsweise der in einem Dramentext festgeschriebenen Handlungen zwischen Menschen. Künstlerisch­ästhetische Erkundungen der Möglichkeiten von Theater, Performance oder Tanz sowie sich ändernde Arbeitsweisen und Produktionsbedingungen erweitern den ursprünglichen Radius von Dramaturgie und dramaturgischer Praxis kontinuierlich.

Unter dem bewusst thetisch gehaltenen Begriff „Postdramaturgien“ fragt dieses Buch, wohin Dramaturgie sich bewegt (hat), was es ist, sein kann oder angesichts heutiger künstlerischer wie gesellschaftspolitischer Umstände sein sollte, welche unterschiedlichen dramaturgischen Ansätze sich verzeichnen lassen oder wie sich die genannten Veränderungen auf die Rolle, Aufgaben sowie das (Selbst-)Verständnis von Dramaturg*innen auswirken. Postdramaturgien versammelt Überlegungen, Einschätzungen und Suchbewegungen von Expert*innen aus Theorie und/oder Praxis. Die einzelnen Beiträge sind selbstverständlich so heterogen wie ihr Gegenstand.

Mit Beiträgen von Heike Albrecht, Max-Philip Aschenbrenner, Anne Brammen, Jan Deck, Jan Willem Dreier, Daphne Ebner, Solveig Gade, Maximilian Haas, Annett Hardegen, heddalicious91, Herbordt / Mohren, Hofmann&Lindholm, Sarah Israel, Alexander Karschnia, Johanna-Yasirra Kluhs, Elisa Liepsch, Kirsten Maar, Till Müller-Klug, Nikolaus Müller-Schöll, Sandra Noeth, Cornelius Puschke, Patrick Primavesi, Milo Rau, Wilma Renfordt, Martina Ruhsam, Ulf Schmidt, Azadeh Sharifi, Veit Sprenger, Peter Stamer, Gerhild Steinbuch, Felizitas Stilleke, Nina Tecklenburg, Friederike Thielmann, Sandra Umathum, Ana Vujanovic, Nadine Vollmer, Stefanie Wenner, Benjamin Wihstutz, Lina Zehelein.